С 10 марта по 12 апреля в «Галерее на Солянке» пройдет выставка актуального американского искусства «46 XX». В экспозиции представлены четыре современных американских художницы — Индия Эванс, Кэрол Фейерман, Кристи Синглтон и Лиза Уэйд.

«46 XX — так на языке генетики обозначается женская хромосома,»—комментирует название выставки Оксана Саламатина, организатор проекта. «Настоящая выставка демонстрирует мощный творческий вклад женщин-художниц в современное американское искусство. Будь то красота человеческого тела или воздействие таких символов, как звездно-полосатый флаг, мотивы, которые использует каждая из художниц в своем творчестве, несут глубокую знаковую информацию».

Индия Эванс

Индия Эванс создает богатые изящными деталями и намеренно, можно сказать, провакационно, «женские» коллажи. Каждый из ее коллажей-некий воображаемый мир, в котором старинные или случайные предметы переплетены с изысканными и тем не менее ярко-телесными, чувственными образами и отсылками к дадаизму и сюрреализму. Эванс начинает работу над коллажем с фонового рисунка тушью, акварелью или акриловыми красками. Затем она соединяет в единое целое изображения со старинных фотографий, из старых книг и открыток со словами, вывязанными из ниток, а также с такими готовыми материалами, как ткань, бусины, стразы, блестки и сухие цветы.

Главная отличительная черта коллажей Эванс — богатство и разнообразие используемых материалов: павлиньи перья, японский веер, кожаная перчатка, старинное кружево и др.

Кэрол Фейерман

На выставке будет представлено 25 скульптурных произведений нью-йоркского мастера Кэрол Фейерман, выполненных из крашеной каучуковой резины и бронзы. В 70-х и 80-х годах Фейерман завоевала себе репутацию как один из самых известных в Америке художников-гиперреалистов. Такие элементы в ее работах, как верность изображению человеческого тела, сравнивались критиками с творчеством Джона де Андреа и Дуэйна Хэнсона, однако интроспективный эротизм, исходящий от ее работ, совершенно своеобычен.

Фейерман вначале изготавливает свои скульптуры в гипсе, а потом отливает их в резине и раскрашивает маслом; в результате получаются детально отформованная человеческая плоть, на которой заметны даже жилки, пигментационные пятна и веснушки.

Вся одежда и аксесуары тоже отливаются и раскрашиваются с огромным вниманием к отдельным деталям. Некоторые скульптуры представляют собой человеческие торсы, другие-головы или отдельные части человеческого тела, но всем им присуще ощущение законченности. Скульптуры Фейерман воплощают греческий идеал «в здоровом теле здоровый дух». «Серфер» (1981) и «Водная лыжница» (1985) изображают уверенных в себе спортсменок непосредственно в процессе своих спортивных занятий, а персонаж «Солнечного ожога» (1984) осторожно «отлепляет» бикини от своих роскошных форм. Во всех этих работах на спокойных лицах плавчих и на их гладких телах видны прозрачные капли воды, которые стали фирменным приемом Фейерман.

Кристи Синглтон

На выставке представлено пять скульптур бруклинской художницы Кристи Синглтон, а также пять ее работ на бумаге. Работы Синглтон- обаятельный и в то же время сатирический нарратив, в котором взрослые куклы «играют» в социальную войну, оттачивая, а потом видоизменяя свою внешность. Пять бюстов, «Аллимай», «Фиона», «Оливия», «Сисси» и «Зельда» (2006—2007) сделаны из сияющего силикона, вызывающего как визуальную, так и тактильную реакцию. У каждого из персонажей-своя индивидуальность, но их стилизованные черты носят безошибочные следы вмешательства пластической хирургии.

Используя метод, являющийся своеобразным отражением системы Микеланджело (порядок, возникающий из хаоса), она работает с большими количествами глины, пока не находит лицо в этой массе материала. Затем черты лица оттачиваются, и персонаж отливается в силиконе, этой промышленной метафоре камня.

Каждому персонажу дается имя из популярного любовного романа или из имен америнканского Юга—намек на родной город художницы, Атланту.

Лиза Уэйд

Лиза Уэйд-американская художница, которая живет и работает в Италии. Ее картины и инсталяции наполнены социально-политическим звучанием. Ее серии «Национальное строительство» и «Империя» являются плодом размышлений художницы над событиями наших дней и их историческими закономерностями.

Краеугольным камнем для работ Уэйд является американский флаг-не как эмблема поп-арта, а как попытка воплощения современной политической догмы.

«Америка/Афганистан II» (2008) представляет собой составной образ американского флага, наложенного на афганский флаг, едва проглядывающий сквозь него. Тема этой работы-западное вмешательство в эту расколотую войной страну. Одна из самых символичных работ на настоящей выставке- «Россия/Америка» (2007). В этой работе Уэйд смешивает два мгновенно узнаваемых символа: она заменяет звезды на американском флаге на серп и молот бывшего советского флага. Это слияние национальной символики является отзвуком личной истории Саламатиной, а также подчеркивает исторический контраст и конфликт между двумя мировыми державами.

технику, Фейерман смешивает разные типы расплавленного металла, который она, подобно Джексону Поллоку, льет, капает, разбрызгивает и расплескивает в песчаную форму." />

Место: Государственный выставочный зал «Галерея на Солянке»,
м. Китай-город, ул. Солянка ½, 2.

Время: 10 марта – 12 апреля 2009 г.
12:00-20:00, ежедневно, кроме понедельника.

Стоимость: справки о стоимости по тел. +7 (495) 621-5572